Новият дом на Fondation Cartier отваря врати в Париж, на престижно място срещу Лувъра

Вижте всички тематики Връзката е копирана! Следвайте

След дълготраен план за възобновяване, музеят на изкуствата Fondation Cartier ще отвори порти в събота в новия си дом, против Лувъра в Париж.

Въпреки че малко се е трансформирало външно, величествената постройка от 19-ти век, която е била някогашен хотел и повсеместен магазин, е претърпяла коренен редизайн от вътрешната страна. Сградата в жанр Осман е трансформирана от носителя на премията Pritzker проектант Жан Нувел, който разказва последния си план като „ индустриална катедрала “ от модулни пространства.

Драматичната изложбена повърхност от 70 000 квадратни метра разполага с високи еркери, които основават чувство за бистрота, размивайки границите сред вътрешния и външния свят.

Пешеходците, велосипедистите и градският трафик служат като допълващ се сценичен декор, до момента в който любопитни минувачи могат да надникнат през прозорците, с цел да зърнат творбите на изкуството. Високи стъклени тавани покрай фунията на основния вход на естествена светлина.

Крис Деркон, ръководещ шеф на музея, сподели пред CNN, че дизайнът „ е разговор с историята и градския подтекст на града “.

Но най-интересната дизайнерска характерност без подозрение е системата от пет стоманени мобилни платформи, които могат да бъдат повдигани и спускани по съвсем дузина метода, с цел да преконфигурирате изложбеното пространство, с цел да „ преоткриете “ преживяването на посетителите.

„ Нищо не е постоянно “, сподели Матийо Форест, шеф по продукцията и архитектурния дизайн в студиото Ateliers Jean Nouvel, пред публицисти в понеделник.

" Не пода, не стените, не тавана... идващия път може би тази платформа ще бъде по-висока или по-ниска. Ще имате напълно нова вероятност. "

Кабелите и макарите също са оставени съзнателно открити, прибавя той, защото те са „ живи принадлежности “ за художници и куратори.

Регулируемите платформи за гледане също могат да предложат разнообразни гледни точки – и прекарвания – на едно парче. Стоейки на равнището на пода и гледайки напред в монументалната текстилна творба на колумбийската художничка Олга де Амарал, „ Muros en rojos “, разкрива фините елементи на хилядите мозаечни ленти от вълна и конски косми.

Изкачването на няколко стълби за панорама от горната страна и отдалече обаче трансформира отношението на фена към гоблена, защото той се трансформира в есенен, пикселизиран декор от кехлибар, алена и изгорена охра, който провокира цветовете на родния пейзаж на Амарал в Богота.

„ Съвременното изкуство приема извънредно разнородни форми “, отбелязва Емили Бесе, френска журналистка, профилирана в пресечната точка на изкуството и лукса.

„ И в случай че желаеме да можем да представим безусловно всички форми на креативно изложение, имате потребност от пространство, което може да се приспособява. “

Встъпителното шоу „ Exposition Générale “ е мигане към наследството на постройката като някогашен повсеместен магазин от 19-ти век, Grands Magasins du Louvre, който показва най-новите трендове в модата, технологиите и предметите за бита в музейни експонати със същото име. Произведенията на изкуството, подбрани от съществуващата сбирка на фондацията, са категоризирани в четири необятни тематики, които изследват архитектурата, живия свят, техниките и материалите и връзката сред науката и художественото творчество.

Там, където модулната настройка може да докара до комплициране обаче, е неналичието на посока или ясни знаци, които могат да оказват помощ на посетителите да схванат тематично групираните произведения.

Влиянието на първокласните марки върху света на френското изкуство

Иновативното пространство за изкуства, чието възобновяване коства повече от към 230 милиона евро (267 милиона долара), съгласно френските медии, следва традицията на фондацията да оформя модерната арт сцена в града.

Когато музеят отваря порти за първи път през 1984 година в парижкото предградие Jouy-en-Josas под управлението на Ален Доминик Перин, той става първата корпоративна фондация в страната, която разпространява актуалното изкуство, проправяйки пътя за Фондация Луи Вюитон, която отвори порти през 2014 година, и Търговската борса, която съхранява сбирката от модерно изкуство на създателя на Kering Франсоа Пино и отвори в 2021 година

„ Трябва да разберете, че за разлика от други страни, културата във Франция в продължение на десетилетия и даже епохи е била нещо, което е било подкрепяно от обществения бранш и е принадлежало на страната “, изяснява Фабиен Симоде, президент на френския клон на Асоциацията на интернационалните критици на изкуството.

„ Когато Cartier дойдоха през 80-те години на предишния век, те демонстрираха, че различен път е вероятен. “

Докато връзката сред първокласните марки и културните институции към този момент е твърдо открита във Франция, Бесе признава, че тя към момента може да провокира прочут дискомфорт измежду някои критици.

Миналата година, когато Grand Palais, който получи десетки милиони евро дарения от Chanel, наименува един от основните си входове на името на основателката на марката Габриел Шанел, това повдигна опасения за търговски опортюнизъм и заграбване на обект на завещание, сподели Бесе.

„ Но в последна сметка има доста мощни афинитети сред лукса и изкуството, защото първокласните марки в предишното са били къщи на опит и творчество “, прибавя тя. „ Значи има натурален мост сред тези два свята. “

Публичните и частните институции с първокласна марка също имат фрапантно разнообразни подходи, които понижават риска от припокриване или конкуренция, показва Симоде. Докато публичните институции от време на време могат да бъдат научни, енциклопедични, даже студени в своята честност към детайлите, прив